Transeúnte por Diana Blanco

Transeúnte es un proyecto de álbum Ilustrado que narra la aventura de un perro que se despierta una mañana solo en la cuidad. Ante esta situación nuestro perro decide encaminarse y explorar la ciudad en busca de su “compañera”. Durante ese trayecto nuestro protagonista revivirá sus experiencias y sus emociones compartiéndolas con nosotros.

ØWASTE por Cristina Parreño

ØWASTE se crea como complemento ante movimientos y/o grupos surgidos en los últimos años basados en la orientación y el conocimiento para reducir al máximo el exceso de residuos y basura generados por el ser humano. Estos movimientos aplican la regla de las tres erres, Reducir, Reciclar y Reutilizar.

Y2k por Eva Villena

Y2k es una revista cultural ilustrada, contiene artículos, entrevistas y cómic que tratan temas de interés juvenil y cultura pop.

Espacio de Coworking por Dunia Mohamed El Battoyi

Con el diseño de este espacio, se pretende romper con los convencionalismos del trabajo de oficina, y fomentar aspectos positivos (alegría, creatividad, tranquilidad…), para lo que se emplean diferentes recursos como el color, los materiales y la iluminación.

Que no se olvide por Marina Velasco

“Que no se olvide” es un cómic que narra ocho entrevistas a ancianos LGTB en las cuales ellos nos hablan de su pasado, presente y de como ven su futuro. La intención de este cómic es la de dar visibilidad a la realidad de la gente más mayor de la comunidad LGTB.

Secrets por Iva Vladimirova

Secrets es una publicación física que recopila testimonios reales, narrados en primera persona de manera clara y honesta, en forma de secretos. Trata sobre las experiencias más personales de 255 personas anónimas.

El Pinar del Amoclón por Álvaro Luengo Navarro

Este proyecto nace de recuperar lo que en su día fueron unos campamentos de verano infantiles, en un glamping exclusivo, único en la zona, y a la altura del turismo de vanguardia. Su nombre hace referencia a la ubicación donde se encuentra: miles de hectáreas de bosques de pinar que nos llevan al monte del Amoclón, dentro del municipio abulense de La Villa de Mombeltrán, en pleno corazón de la Sierra de Gredos.

POSMO por Nory Carolina Contramaestre

“POSMO” es una revista impresa centrada en la posmodernidad, es decir, la disolución entre la baja y alta cultura, los temas relacionados con la hiperrealidad, el simulacro y el mass media, y la relación del hombre con el mundo digital, con el consumismo, y la ironía.

TOP up por Silvia González Rey

TOP up es una serie de piezas fabricadas en material biodegradable mediante impresión 3D con el fin de reutilizar envases de vidrio, otorgarles un nuevo uso y alargar su ciclo de vida útil.

Kimtaro y la Tortuga por Joel Sampedro

Kimtaro y la Tortuga es un tráiler de un proyecto animado. Hecho mediante un conjunto de técnicas 2D y 3D, que relata la historia de un niño pescador basándose en una fábula japonesa.

DolllyMe por Laura Villanueva

DollyMe es una colección de moda que busca la crítica a la sexualización de las menores mediante la exageración de la misma, combinando así sociología y moda para crear una colección con profundidad y que cree un impacto.

Barrios Saludables – CMSc por Gabriela Zambrano Andrade

“Barrios Saludables – CMSc” consiste en la renovación del Centro Municipal de Salud Comunitaria ( CMSc ) de San Blas. El proyecto tiene como finalidad darle un giro a estos espacios de salud pública, sensibilizarlos y acoger al paciente en un entorno que transmita el calor humano, la alegría de vivir y el aprender en comunidad.

The Glitter Road por Miguel Caínzos

“The Glitter Road” es una colección inspirada en los New Romantics, una subcultura que brilló corta pero intensamente entre los años 80 y 82 en Londres. Con esta colección se pretende traer de vuelta esa icónica estética con una reinterpretación contemporánea.

Form por Uxue Puerta Uranga

“Form” es una tipografía experimental que nace del análisis del movimiento y busca representar la esencia de la danza para plasmar el sentimiento que se siente al bailar a través de cada carácter.

Digital Trash por Carmen Olivares

Digital Trash es el lugar dónde van a parar todas las fotos, audios o vídeos almacenados en el móvil que para ti son carne de papelera, pero para artistas visuales, diseñadores gráficos o generadores de contenido, puede ser oro.

Riddle Me por Lucía Fernández-Galiano

«Riddle Me» es una editorial de moda E-Commerce inspirada en Jean-Michel Basquiat, artista más representativo del arte y la cultura de los años 80. Con este proyecto pretendo aunar mi faceta de bellas artes con la moda, donde utilizo la ropa como vehículo para expresar mi creatividad.

Persona tiene alas por Noelia de Mena

“Persona tiene alas” es un álbum ilustrado sin edad en el que el texto e imagen se unen para contar una enigmática historia cuya interpretación queda un tanto abierta a la imaginación del lector.

Colapso por Mireya García Martínez

Colapso es una colección reclamo destinada a la pasarela, está inspirada en los procesos de formación de los fenómenos naturales a gran escala.

Motum por Diego Báez

Motum es un híbrido entre un longboard tradicional y un patinete eléctrico, un nuevo concepto de micromobilidad eléctrica que permite ser usado en diferentes contextos y usuarios sin importar edad o habilidad técnica.

Wave to the future por Eric Fernández Pérez

Una de las grandes inquietudes del hombre siempre ha sido el futuro, imaginando grandiosos avances y una forma de vida completamente opuesta a la que se vive en ese momento. Esta idea se refleja en “Wave to the Future” que, tomando como inspiración la Space Age de década de los 60, reinventa y crea una nueva estética futurista.

Eliot por Rodrigo Luque García

Eliot es un comic de varios capítulos que cuenta la historia de un chico, que en medio de un mundo desolado y olvido, busca entender su pasado y la historia perdida de los lugares que visita, para encontrar la manera de atravesar las fronteras del mundo que conoce y ver que hay más allá.

Fresh Cut by Marika Rossa por Marta Castañeda Esteban

Fresh Cut Label es una tienda de moda, de la marca creada por Marika Rossa, una de las Djs de techno más reconocidas a nivel mundial. Es la marca de ropa que se ha establecido para las personas valientes y de mente abierta, que aman los diseños atrevidos y los colores vivos. Para atreverse a destacar entre la multitud.

Síntesis por Adrián Codeseda

“Síntesis” es una colección cápsula de cinco prendas compuestas por una amplia variedad de piezas, con las que crear una prenda única cada vez, basado en los diferentes tipos de cuerpos, la reutilización y la generación de nuevos elementos mediante artesanía.

Simbiosis por Raúl Serrano

Simbiosis es una aplicación interactiva creada para apoyar el temario de asignaturas científicas en el contexto educativo de manera gráfica, usando la gamificación y recursos visuales para complementar y hacer más fácil, interactivo y atractivo el proceso de aprendizaje de los alumnos.

Ukiyo por Chandra Carrasco

Ukiyo es un modelo de negocio nuevo que busca situarse en una zona céntrica y con un publico innovador, joven y sobre todo muy diverso, al cual sorprender tanto con su producto como con su diseño.

Bar de Moda por María Ayuso

Bar de Moda es una colección de slow fashion que está completamente confeccionada en Denim, recreando prendas icónicas de los años 90.

Orígenes por Verónica Fierro Vilches

“Orígenes” es una obra gráfica donde a través de la técnica de la serigrafía artística y artesanal, se trata de recoger la esencia del pueblo Selknam, pueblo amerindio ya desaparecido que tuvo su asentamiento en el extremo más austral de Sudamérica, Tierra del Fuego.

84 Charing Cross Road por Pablo Alcázar

Propuesta para hacer un libro ilustrado de la novela “84 Charing Cross Road” escrito por Helene Hanff. La novela recoge la correspondencia entre la autora y una librería londinense. El proyecto incluye ilustraciones, desplegables e impresiones.

 ‘Love Stories’  es una  flagship  para  la  firma  de  lencería  del  mismo  nombre  ubicada en plena Rúa do Príncipe de Vigo, calle comercial por excelencia de la ciudad. Feminidad,  comodidad  y diversión son los valores que se pretende  transmitir al usuario ya que bajo estas premisas se fundamenta Love Stories.

Queer as Journal es una propuesta de agenda ilustrada para el año 2021 sobre la historia LGTBI. En su interior se encuentran más de 12 eventos, celebraciones y hechos clave del colectivo, combinando los elementos tradicionales de las agendas, referidos a la organización temporal, con otros novedosos extraídos de la filosofía del “bullet journal”.

“El Deshielo” es un álbum ilustrado infantil, en el que nuestro intrépido protagonista se adentra en una aventura en la que la realidad le hará abrir los ojos, de hasta entonces su pequeño mundo. ¿Qué opinará nuestro pequeño gran bloque de hielo de lo que sucede alrededor del mundo?

¿QUIÉN ES EL DIABLO? Es un viaje por la historia de las mujeres asesinadas o despreciadas con una intención analítica y reivindicativa. Denunciando la injusticia y ayudando a empoderarnos a través de las historias de nuestras antepasadas.

Les Besties d’Asturies se trata de un libro de bestias o bestiario, que recopila a los seres de la mitología asturiana con la intención de hacer una reinterpretación tanto estética como narrativa, alejada del ya interiorizado imaginario colectivo de los mismos.

Se trata de un proyecto fotográfico que nos invita a reflexionar acerca del espacio, el tiempo y los lugares a través de las fotografías realizadas por una cámara estenopeica. Es un proyecto creado durante los meses de confinamiento, de Marzo a Junio de 2020, en el cual se fotografían ciertos lugares físicos estando en ellos de manera presencial pero contraponiendolos a esos mismos espacios fotografíados a través de la pantalla de un ordenador, viajando a través de webs como Google Maps.

Un banco que se transforma en una mesa con dos asientos. Extensible, de mecanismo sencillo e ideal para terrazas o pequeños espacios de exterior.

Las Primeras es un álbum ilustrado en el que se muestran cronológicamente diferentes mujeres que, a lo largo de la historia universal, fueron las primeras en ser, crear o realizar algo y que, de una forma u otra, cambiaron e influyeron en el mundo actual.

Una Casa es un relato autobiográfico que se desarrolla en cuatro tiempos donde se suceden las vidas de las protagonistas: una hija, una joven viuda, una mujer madura, una abuela. Cada una con su vocabulario de sentimientos, con su alfabeto declinado al femenino en todos sus diferentes matices. 

El Monte Habitado es un Ecomuseo dedicado a la cultura serrana. Su objetivo es conseguir un lugar digno de representar la importancia que esta cultura ha tenido a lo largo de los siglos. Se ha diseñado un espacio abierto y multifuncional, teniendo muy en cuenta la sostenibilidad en su ejecución.

Erebus Fest es un festival ficticio de música de heavy metal y rock. El proyecto consistió en la creación de la identidad corporativa y cualquier elemento visual necesario para la promoción y realización del festival.

Tarulla es la documentación gráfica de cómo un entorno natural es invadido y corrompido.  Mediante una serie de imágenes se trata de narrar sobre cómo algo tan inofensivo a primera vista como una planta consigue poner en jaque a todo un ecosistema y que este se transforme a partir de un sólo elemento. Cuanto más […]

“Medias tintas” es un libro de artista inspirado en el libro de Menchu Gutiérrez, “Decir la nieve”. En el que la autora nos invita a la reflexión a través de una serie de citas, poesías y textos en torno a la nieve, sus circunstancias, sus mundos, sus realidades, desde el punto de vista de distintos autores, desde Dostoievski a los hermanos Grimm.

Videoclip animado: “Go On” es un proyecto de animación 2D mediante técnicas digitales que consiste en la planificación y realización de un videoclip para la canción “Go On” del grupo madrileño The Provisional Reference a modo de colaboración entre el mundo de la música y de la ilustración.

GRID Magazine es una revista conceptual de tendencias cuyo objetivo es es acercar y expandirla cultura actual a través de temas atractivos y frescos para un público joven, y temas llamativos y curiosos para un público más adulto.

Proyecto Fotografía Zofío

El Covid-19 llegó a nuestras vidas. ‘Zofío’ es una forma de hacer un homenaje a las personas que han luchado por sacar su negocio adelante en este periodo lleno de dificultades

Este proyecto consiste en un vestido ilustrado, dónde se ilustra el cuento “Los vestidos de mamá” de Mónica Carretero, una historia que celebra el amor entre madre e hija.

Este proyecto desarrolla un trabajo personal alrededor del concepto » TIEMPO » visto a través de la expresión artística , teniendo en cuenta nuestra realidad global.

Infografía interactiva y app que muestran la relación formal y cromática existente entre la historia del arte/diseño y la moda a lo largo del siglo XX.

Cómic feminista autobiográfico, a nivel formal cercano al libro de artista, donde cuento la conflictiva relación que he tenido con mi propio vello durante años.

Animalos es una reinterpretación del juego popular de cartas de Polis y cacos, donde la representación de las figuras del juego está dada por animales.

A flor de piel es una colección de lencería femenina que combina dos opuestos, la lencería actual que denota ligereza, comodidad y sale al exterior, con la belleza y abundancia del siglo XIX.

La chica del abrigo de cuadros es un libro de viajes que ilustra la hazaña realizada por la periodista norteamericana Nellie Bly en su propósito de dar la vuelta al mundo, que llevó a cabo completamente sola en 72 días entre 1889 y 1990.

Vía Crucis es un proyecto que se edifica sobre tres pilares fundamentales, la familia, la vida rural y la soledad en estos dos ámbitos.

Los grandes cambios tecnológicos que vivimos en la era posmoderna, relacionados con las redes sociales y las nuevas formas de comunicación, están afectado el comportamiento social y nuestra forma de ver la vida.

Un restyling del multicomparador online Kelisto.es pensado para actualizar y adaptar la identidad visual de la marca, enfocando la propuesta en el desarrollo y creación de la iconografía de la web.

‘’Raíces’’ es un fotolibro que recoge mediante la puesta en escena la experiencia de la enfermedad y la pérdida en una familia, narrada desde la perspectiva infantil, dando importancia al significado emocional de los objetos y las estancias.

“Miedos y otros monstruos” es un libro ilustrado para niños, donde un personaje viaja por diferentes escenarios documentando miedos. Cada uno de ellos representado como un monstruo que da forma a la fobia o terror que representa.

Este proyecto tiene un marcado carácter experimental, el cual construyo sobre la idea del vínculo entre la fotografía y el grabado y cómo estas artes pueden encontrarse tanto técnica como poéticamente. Los conceptos espacio, tiempo y materia son clave para determinar esos puntos de conexión.

Diversidad es una narración visual ilustrada en formato libro sobre la diversidad sexual y afectiva humana, que plantea preguntas cuyas respuestas se encuentran en cada unx de nosotrxs y juntas forman el mosaico de nuestra pluralidad.

Recopilación de seis posters cinematográficos ilustrados y su packaging, marcados por una línea de trabajo definida en los referentes de ilustración clásica propios de la época Dorada de la Ilustración.

Se trata de una escalera plegable portátil pensada espacialmente para el uso doméstico. Utiliza un mecanismo sencillo que la pliega con un solo movimiento y aporta una estética mas agradable.

Centro sociocultural, que busca ayudar a los usuarios a salir de los agobios de la ciudad. Mientras se realizan diferentes actividades de ocio o se estudia en su gran biblioteca. Todo ello rodeado de plantas que te hacen transportarte a un entorno totalmente diferente.

La mujer pájaro es un álbum ilustrado con una doble inspiración; por un lado, la historia real de una mujer que trabajó en el circo a principios del siglo XX, Minnie Woolsey, y por otro, una canción que lleva por título “El circo del horror”. La historia está descrita únicamente con imágenes en aras de una comunicación narrativa más contundente.

Realidades Paralelas es un objeto fotográfico complejo con el que se puede interactuar para descubrir algunas de las consecuencias de los Cuerpos de Lewy, una enfermedad degenerativa más común de lo que creemos.

Lock&Cat es un sistema de retención por presión que ayuda a reducir el estrés que supone a los gatos las visitas al veterinario mejorando la experiencia del animal y del dueño, y ayudando a los veterinarios a realizar su trabajo.

FontPHOT es una red social y aplicación móvil dirigida a entusiastas del diseño gráfico y la fotografía en la cual se suben fotografías de rótulos tipográficos.

Gente de mierda es la primera colección de la marca ViktorSuarez. Comienza como un simple proyecto final de curso y continúa como marca real de ropa haciéndose hueco en el panorama actual de la moda. Diseñamos y cosemos con amor desde el salón-comedor de mi casa, buscando crear un estilo personal y diferente.

‘En verano’ es un libro ilustrado para adultos, un relato familiar biográfico contando el verano de una niña (la escritora, madre de la ilustradora) en 1969, en la casa de verano de su familia en Miraflores de la Sierra.

Adéntrate en la casa de las sombras. Inside the Shadow es un proyecto interactivo donde se invita al espectador a ponerse en contacto con su sombra y junto a ella descubrir la belleza que se rebela.

Ecotopía es un editorial para comunicación que aborda, desde la visión estética, un futuro posible en el que la humanidad tiene que vivir las
consecuencias de la degradación del planeta Tierra. De una manera utópica hay un cambio de mentalidad, todos los esfuerzos se dirigen a la
recuperación de nuestro planeta, a la adquisición de un sistema de vida diferente donde se convive con la naturaleza sin renunciar a la tecnología.