El pasado 29 de enero de 2026, Héctor Serrano —uno de los referentes del diseño de producto en España y Premio Nacional de Diseño 2024— visitó la escuela ARTEDIEZ. El encuentro con el alumnado se convirtió en una oportunidad única para conocer no solo su trayectoria profesional, sino también la filosofía que sustenta su manera de entender el diseño.

Durante algo más de una hora, Serrano presentó una amplia selección de sus proyectos más emblemáticos. La diversidad de los mismos ofreció una visión clara de su versatilidad como diseñador y de su capacidad para afrontar retos muy distintos: desde lámparas, sillas, vasos, juegos y accesorios para niños y adultos, hasta el diseño de autobuses o un proyecto solidario destinado a recaudar fondos para los damnificados por la DANA de Valencia en 2024, concebido también como una llamada de atención sobre los efectos del cambio climático.

Desde el inicio de la charla, Serrano subrayó la importancia de mirar el mundo con curiosidad. Una anécdota protagonizada por su hija, que se ponía unas gafas al revés para observar la realidad desde otra perspectiva, sirvió para ilustrar cómo la mirada libre de los niños activa la intuición y permite acercarse a los objetos sin preconceptos, abriendo la puerta a soluciones originales y creativas.

La curiosidad como motor del diseño fue una idea recurrente a lo largo de toda la sesión.
‘La curiosidad es fundamental; explorar, tocar y experimentar con los materiales es lo que nos permite crear objetos nuevos y significativos‘, afirmó el diseñador.

Otro de los ejes centrales de la charla fue la relación directa con los materiales. Serrano defendió que, aunque la digitalización es una herramienta valiosa, no puede sustituir la experiencia táctil: ‘Hasta que no coges un trozo de madera y lo cortas, no sabes realmente lo que eso significa’.

En su estudio, el trabajo con maquetas a escala real y prototipos funcionales resulta imprescindible para comprender proporciones, ergonomía y la relación del objeto con el usuario. Incluso cuando los proyectos entran en fase de industrialización, el diseñador intenta preservar la esencia de la idea inicial y afinar los detalles mediante el prototipado.

Serrano también puso en valor el papel de las limitaciones como generadoras de creatividad:
‘A veces pensamos un diseño de una forma y, al prototiparlo con el material real, surge algo más interesante. Las limitaciones no siempre son negativas; muchas veces mejoran el proyecto‘.

En esta misma línea, reivindicó el error como parte fundamental del proceso creativo. Los proyectos, explicó, rara vez están completamente terminados, y cada prueba o ajuste aporta aprendizaje: ‘Nunca está realmente acabado; siempre ves cosas que podrías mejorar, pero llega un momento en el que hay que parar‘.
Los tropiezos, lejos de ser fracasos, forman parte del camino profesional y ayudan a depurar ideas y procesos.

El compromiso con el entorno fue otro de los principios destacados durante la charla. En proyectos como las lámparas Tierra, Mar y Aire, diseñadas para ser ensambladas sin intervención humana y producidas mediante impresión 3D, se busca reducir el transporte y la huella de carbono: ‘El diseño no solo trata de la forma; también aborda sistemas complejos y soluciones globales‘.

En este sentido, Serrano insistió en que la sostenibilidad debe integrarse desde el inicio del proyecto, afectando a la producción, el transporte y el uso, y no limitarse únicamente a la estética.

Al final del encuentro, el alumnado tuvo la oportunidad de plantear numerosas preguntas, compartiendo inquietudes, dudas y curiosidades. Serrano respondió a todas ellas con cercanía y honestidad, reflexionando sobre su formación, su trayectoria profesional, sus aciertos y también sus errores.

Una de las primeras cuestiones fue: ‘Pensando en el momento en el que terminaste tus estudios, ¿Qué te habría gustado que te dijeran entonces?’

Entre risas, el diseñador respondió:
‘Paciencia … constancia y saber aprovechar el momento y las oportunidades‘.

Serrano explicó que la transición del entorno académico al mundo profesional supuso un choque de expectativas y de tiempos. Los proyectos no se completan en semanas: pueden tardar años y exigen energía, confianza y perseverancia. ‘Sacar un producto lleva muchísimo tiempo, entre uno y dos años, y algunos de los proyectos que habéis visto necesitaron hasta cuatro. Es una carrera de larga distancia‘.

El diseñador valenciano animó además a los estudiantes a reflexionar, incluso desde la etapa formativa:
‘¿Qué tipo de diseñador quieres ser? ¿Hacia dónde quieres ir?‘

Otra de las preguntas planteadas abordó si el diseño de producto actual tiene más visibilidad que influencia real. Serrano reflexionó sobre esta diferencia: ‘Hoy es muy fácil ver miles de productos en Instagram o TikTok, pero muchos nunca llegan a materializarse ni a impactar en la vida cotidiana. La verdadera influencia está en conectar ideas, procesos y producción real‘.

Más allá de técnicas o herramientas, Serrano insistió en que diseñar es, ante todo, una actitud: observar, adaptarse, tomar decisiones conscientes y mantener viva la curiosidad: ‘La vida del diseñador es una carrera de larga distancia: no hay que tener prisa por llegar antes, hay que disfrutar de la travesía‘.

La visita de Héctor Serrano a ARTEDIEZ dejó una enseñanza clara: diseñar no es solo pensar con la mente, sino también con las manos y con el corazón. La curiosidad, la experimentación, la paciencia y la ética se consolidan como pilares de una práctica del diseño capaz de transformar objetos y experiencias. Cada proyecto es un reto y una oportunidad de aprendizaje, y la verdadera influencia del diseño se produce cuando aquello que se crea se toca, se usa y mejora la vida de las personas.

Este artículo es una síntesis elaborada a partir de distintos textos redactados por las alumnas de Modelismo Industrial: Producto de 2º en la asignatura de Teoría y Ciencia del Diseño. Durante la charla, las alumnas plantearon una serie de preguntas que habían preparado previamente tras estudiar la trayectoria y los proyectos del diseñador Héctor Serrano.

MI2 / Teoría y ciencia del diseño / Prof. Francesco Monaco
Alumnos: Pilar Abán, Lucía Álvarez, Sara Aquino, Elena Blanco, Mónica de Blas, Irache del Pozo, Sara Robisco, Verónica Pocomucha.